I was born in one of the villages on the western bank of the blue Nile.
I grew up with crochet designs knitted by my mother. Images of imaginary animals, men and women in love, circles and triangles entwining endlessly, with colours no one but me could see. That’s how my eyes were opened to the world.
And from my grandfather’s patience, skillfulness and strength in making fishing nets, I’ve learnt that patience has a taste of honey made from the nectar of lemon flowers.
As a child, I started to scribble before saying my first words. I used to read characters in between the lines, circles and triangles of my mother’s depictions.
I get inspired by everything around me. A woman moaning, or making joyful sounds (Zaghareed); music playing in a cab; drawings painted in white chalks on a white wall by a passerby; unfinished drawings of a child; a woman with clothes daring the street’s looks, and another one walking timidly; a man’s perfect Jalabyya embroidered perfectly, or recklessly, on the sleeves. Memories stuck in the mind when the Russian Circus presented unforgettable performances in the public park to local people.
All that and other comes to me while in front of the white canvas stretched on the wooden frame.
I grew up with crochet designs knitted by my mother. Images of imaginary animals, men and women in love, circles and triangles entwining endlessly, with colours no one but me could see. That’s how my eyes were opened to the world.
And from my grandfather’s patience, skillfulness and strength in making fishing nets, I’ve learnt that patience has a taste of honey made from the nectar of lemon flowers.
As a child, I started to scribble before saying my first words. I used to read characters in between the lines, circles and triangles of my mother’s depictions.
I get inspired by everything around me. A woman moaning, or making joyful sounds (Zaghareed); music playing in a cab; drawings painted in white chalks on a white wall by a passerby; unfinished drawings of a child; a woman with clothes daring the street’s looks, and another one walking timidly; a man’s perfect Jalabyya embroidered perfectly, or recklessly, on the sleeves. Memories stuck in the mind when the Russian Circus presented unforgettable performances in the public park to local people.
All that and other comes to me while in front of the white canvas stretched on the wooden frame.
About the artist:
Born in Sudan, Cairo-based artist Salah El Mur spent years travelling and living across East Africa and the Middle East. Moving between different geographical places and nationalities, El Mur has a rich and diverse background while maintaining a distinctive and peculiar Sudanese identity to the extent of becoming a flagship of Sudanese art. His paintings portray a variety of heterogeneous traditions, folklore, vernaculars of people and environments, yet translated into a powerful contemporary visual language. His works feature strong colours, which recall the people and traditions of his homeland and reproduce his exploration of the streets, cities and villages he came across throughout his life. Though his depictions do not include significant events or action, each character seems to conceal a story behind it. Elmur's distinctive style is figurative yet abstract. In El Mur’s works, components are decontextualized and appear recombined together in new unfathomable and appealing scenarios, equipped with mysterious symbols. Not only a painter, Elmur is also a filmmaker, photographer, illustrator and sculptor. His works can be found in public and private collections in Africa, the Middle East, Europe and North America.
Born in Sudan, Cairo-based artist Salah El Mur spent years travelling and living across East Africa and the Middle East. Moving between different geographical places and nationalities, El Mur has a rich and diverse background while maintaining a distinctive and peculiar Sudanese identity to the extent of becoming a flagship of Sudanese art. His paintings portray a variety of heterogeneous traditions, folklore, vernaculars of people and environments, yet translated into a powerful contemporary visual language. His works feature strong colours, which recall the people and traditions of his homeland and reproduce his exploration of the streets, cities and villages he came across throughout his life. Though his depictions do not include significant events or action, each character seems to conceal a story behind it. Elmur's distinctive style is figurative yet abstract. In El Mur’s works, components are decontextualized and appear recombined together in new unfathomable and appealing scenarios, equipped with mysterious symbols. Not only a painter, Elmur is also a filmmaker, photographer, illustrator and sculptor. His works can be found in public and private collections in Africa, the Middle East, Europe and North America.
صور لعمال شركة القطن
ولدت في احدي القري التي تقع علي الضفة الغربية للنيل الأزرق. نشأت مع تصاميم الكروشيه المحبوكة من صنع والدتي. صور لحيوانات وهمية، رجال ونساء في حالة حب، دوائر ومثلثات متشابكة إلى ما لا نهاية، مع ألوان لا يمكن لأحد أن يراها غيري. هكذا فتحت عيني على العالم. ومن صبر جدي وقوته ومهارته في صنع شباك الصيد، علمت أن للصبر مذاق العسل المصنوع من رحيق زهور الليمون. عندما كنت طفلاً، بدأت النقش بالاوان قبل أن أقول كلماتي الأولى. اعتدت على رؤية شخصيات بين خطوط ودوائر ومثلثات رسومات والدتي. كل شيء من حولي يلهمني. زغاريد النساء، اغاني في سيارات الأجرة، رسومات ملونة بالطباشير الأبيض على الجدران من أحد المارة، رسومات غير مكتملة لطفل، امرأة ترتدي ملابس جريئة في الشارع، وامرأة أخرى تسير بخجل، جلباب رجل مطرز بحرفية او بشكل عشوائي علي الاكمام. ذكريات عالقة في ذهني عندما قدم السيرك الروسي عروضًا لا تُنسى في الحديقة العامة للسكان المحليين. يأتي كل ذلك وغيره في وجهي أمام قماش أبيض ممدود على الإطار الخشبي
:عن الفنان
وُلد الفنان صلاح المر في السودان ويقيم في القاهرة. أمضى سنوات في السفر والعيش في شرق إفريقيا والشرق الأوسط. أصبح المر رائداً في الفن السوداني نتيجة لتنقله بين الأماكن الجغرافية المختلفة وخلفيته الغنية والمتنوعة بالإضافة إلي الحفاظ على هويته السودانية المميزة. لوحاته تصور مجموعة من الفلكلور، اللهجات العامية والتقاليد الغير متجانسة للناس ومع ذلك تترجم إلى لغة بصرية قوية معاصرة. تتميز أعماله بالألوان القوية، والتي تذكره بسكان وطنه وتقاليدهم، ويعيد إنتاج بحثه عن الشوارع والمدن والقرى التي مر بها على مدار حياته. على الرغم من أن لوحاته لا تتضمن أفعالاً أو أحداثًا مهمة، إلا أن كل شخصية تخفي قصة وراءها. يتميز المر بأسلوبه التشخيصي التجريدي وايضاً بعناصره الخارجة عن السياق، ولكن يعيد تركيبها معاً في سيناريوهات مبهمة مجهزة برموز غامضة وجذابة. المر ليس فقط رسام ولكنه ايضاً صانع افلام، مصور فوتوغرافي ونحات. يمكن العثور على أعماله في المجموعات العامة والخاصة في إفريقيا والشرق الأوسط وأوروبا وأمريكا الشمالية
وُلد الفنان صلاح المر في السودان ويقيم في القاهرة. أمضى سنوات في السفر والعيش في شرق إفريقيا والشرق الأوسط. أصبح المر رائداً في الفن السوداني نتيجة لتنقله بين الأماكن الجغرافية المختلفة وخلفيته الغنية والمتنوعة بالإضافة إلي الحفاظ على هويته السودانية المميزة. لوحاته تصور مجموعة من الفلكلور، اللهجات العامية والتقاليد الغير متجانسة للناس ومع ذلك تترجم إلى لغة بصرية قوية معاصرة. تتميز أعماله بالألوان القوية، والتي تذكره بسكان وطنه وتقاليدهم، ويعيد إنتاج بحثه عن الشوارع والمدن والقرى التي مر بها على مدار حياته. على الرغم من أن لوحاته لا تتضمن أفعالاً أو أحداثًا مهمة، إلا أن كل شخصية تخفي قصة وراءها. يتميز المر بأسلوبه التشخيصي التجريدي وايضاً بعناصره الخارجة عن السياق، ولكن يعيد تركيبها معاً في سيناريوهات مبهمة مجهزة برموز غامضة وجذابة. المر ليس فقط رسام ولكنه ايضاً صانع افلام، مصور فوتوغرافي ونحات. يمكن العثور على أعماله في المجموعات العامة والخاصة في إفريقيا والشرق الأوسط وأوروبا وأمريكا الشمالية
RSS Feed