From 6 April to 5 May
This exhibition draws a parallel between mechanical systems and the human psyche through the concept of 'exploitation'. By juxtaposing the roles of mechanics and psychiatrists in his life, the artist reflects on how both professions can capitalize on dependency mechanics by convincing clients of the need for continuous repairs and replacements, and psychiatrists, as experienced by the artist, by prolonging treatment for financial gain.
At the core of this exploration is the artist’s relationship with motorcycle engines, which consistently fail him, demanding constant maintenance and repair. This ongoing cycle of breakdown and dependency serves as a metaphor for the human experience, our own psychological and emotional struggles, moments of inadequacy, and the recurring need for self-restoration.
Through this body of work, the artist questions the fragility of both man and machine, reflecting on how systems, whether mechanical or psychological, can be manipulated, and how the human condition mirrors the vulnerability of the very machines we rely upon.
About the artist: Osama Ehab is a visual artist born in Cairo in 2002. He currently lives and works in Cairo, where he is studying Art Education. Osama expresses himself through various experimental techniques, including drawing, painting, and monoprinting, on a variety of materials. He participated in numerous group exhibitions and art initiatives across Cairo and Alexandria, including "Plage Champollion" at Access Art Space, "The Bastet Project" with Art D’Egypte, "Agenda" at Bibliotheca Alexandrina, "READY-MADE PATTERNS" group exhibition at Ard gallery 2023, "VALLEY OF WALLS" exhibition as a creative production 2023, "Roznama 9" where he won the Ubuntu Art Gallery Award, and "Gen Z" at Shelter Art Gallery.
من 6 أبريل إلي 5 مايو
أندل منفلة" للفنان أسامة إيهاب"
يدور هذا المعرض حول المقارنة بين الأنظمة الميكانيكية والنفس البشرية من خلال مفهوم "الاستغلال". من خلال مقارنة أدوار الميكانيكيين والأطباء النفسيين في حياة الفنان، يتأمل الفنان كيف يمكن لكلا المهنتين الاستفادة من آليات الاعتماد على الآخرين من خلال إقناع العملاء بالحاجة إلى إصلاحات واستبدالات مستمرة، وكيف يمكن للأطباء النفسيين -كما اختبر- إطالة أمد العلاج لتحقيق مكاسب مالية.
في صميم هذا الاستكشاف، تكمن علاقة الفنان بمحركات الدراجات النارية، التي تخذله باستمرار، وتتطلب صيانة وإصلاحات مستمرة. تجسد هذه الدورة المستمرة من الأعطال التجربة الإنسانية، بصراعاتها النفسية والعاطفية، ولحظات القصور، والحاجة المتكررة إلى استعادة الذات.
من خلال هذا العمل، يتساءل الفنان عن هشاشة كل من الإنسان والآلة، متأملاً في كيفية التلاعب بالأنظمة، سواء كانت ميكانيكية أو نفسية، وكيف تعكس الحالة الإنسانية ضعف الآلات نفسها التي نعتمد عليها.
عن الفنان: أسامة إيهاب فنان تشكيلي ولد في القاهرة عام ٢٠٠٢. يقيم ويعمل حالياً بها، حيث يدرس في كلية التربية الفنية. يعبر أسامة عن نفسه من خلال تقنيات تجريبية متنوعة، تشمل الرسم والتصوير والمونو برينت على مواد متنوعة. شارك في العديد من المعارض الجماعية والمبادرات الفنية بين القاهرة والإسكندرية، بما في ذلك المعرض الجماعي "بلاج شامبليون" في مساحة أكسس آرت، "مشروع باستيت" مع آرت ديجيبت، "أجندة" بمكتبة الإسكندرية، "مضخة" معرض جماعي بالجامعة الأمريكية بالتحرير، ساهم كمنتِج فني في معرض "وادي الجدران"، "روزناما ٩" وحاز على جائزة معرض أوبونتو للفنون، معرض "جين Z" في جاليري شيلتر للفنون.
This exhibition draws a parallel between mechanical systems and the human psyche through the concept of 'exploitation'. By juxtaposing the roles of mechanics and psychiatrists in his life, the artist reflects on how both professions can capitalize on dependency mechanics by convincing clients of the need for continuous repairs and replacements, and psychiatrists, as experienced by the artist, by prolonging treatment for financial gain.
At the core of this exploration is the artist’s relationship with motorcycle engines, which consistently fail him, demanding constant maintenance and repair. This ongoing cycle of breakdown and dependency serves as a metaphor for the human experience, our own psychological and emotional struggles, moments of inadequacy, and the recurring need for self-restoration.
Through this body of work, the artist questions the fragility of both man and machine, reflecting on how systems, whether mechanical or psychological, can be manipulated, and how the human condition mirrors the vulnerability of the very machines we rely upon.
About the artist: Osama Ehab is a visual artist born in Cairo in 2002. He currently lives and works in Cairo, where he is studying Art Education. Osama expresses himself through various experimental techniques, including drawing, painting, and monoprinting, on a variety of materials. He participated in numerous group exhibitions and art initiatives across Cairo and Alexandria, including "Plage Champollion" at Access Art Space, "The Bastet Project" with Art D’Egypte, "Agenda" at Bibliotheca Alexandrina, "READY-MADE PATTERNS" group exhibition at Ard gallery 2023, "VALLEY OF WALLS" exhibition as a creative production 2023, "Roznama 9" where he won the Ubuntu Art Gallery Award, and "Gen Z" at Shelter Art Gallery.
من 6 أبريل إلي 5 مايو
أندل منفلة" للفنان أسامة إيهاب"
يدور هذا المعرض حول المقارنة بين الأنظمة الميكانيكية والنفس البشرية من خلال مفهوم "الاستغلال". من خلال مقارنة أدوار الميكانيكيين والأطباء النفسيين في حياة الفنان، يتأمل الفنان كيف يمكن لكلا المهنتين الاستفادة من آليات الاعتماد على الآخرين من خلال إقناع العملاء بالحاجة إلى إصلاحات واستبدالات مستمرة، وكيف يمكن للأطباء النفسيين -كما اختبر- إطالة أمد العلاج لتحقيق مكاسب مالية.
في صميم هذا الاستكشاف، تكمن علاقة الفنان بمحركات الدراجات النارية، التي تخذله باستمرار، وتتطلب صيانة وإصلاحات مستمرة. تجسد هذه الدورة المستمرة من الأعطال التجربة الإنسانية، بصراعاتها النفسية والعاطفية، ولحظات القصور، والحاجة المتكررة إلى استعادة الذات.
من خلال هذا العمل، يتساءل الفنان عن هشاشة كل من الإنسان والآلة، متأملاً في كيفية التلاعب بالأنظمة، سواء كانت ميكانيكية أو نفسية، وكيف تعكس الحالة الإنسانية ضعف الآلات نفسها التي نعتمد عليها.
عن الفنان: أسامة إيهاب فنان تشكيلي ولد في القاهرة عام ٢٠٠٢. يقيم ويعمل حالياً بها، حيث يدرس في كلية التربية الفنية. يعبر أسامة عن نفسه من خلال تقنيات تجريبية متنوعة، تشمل الرسم والتصوير والمونو برينت على مواد متنوعة. شارك في العديد من المعارض الجماعية والمبادرات الفنية بين القاهرة والإسكندرية، بما في ذلك المعرض الجماعي "بلاج شامبليون" في مساحة أكسس آرت، "مشروع باستيت" مع آرت ديجيبت، "أجندة" بمكتبة الإسكندرية، "مضخة" معرض جماعي بالجامعة الأمريكية بالتحرير، ساهم كمنتِج فني في معرض "وادي الجدران"، "روزناما ٩" وحاز على جائزة معرض أوبونتو للفنون، معرض "جين Z" في جاليري شيلتر للفنون.
RSS Feed