From 26 June to 11 September

Our Summer group exhibition represents the culmination of Mashrabia's extensive and vibrant history, spanning several decades. Featuring a diverse array of artists, the exhibition promises to be a vibrant celebration of originality and contemporary artistic expression. This exhibition will provide a diverse display of techniques, from painting to collage to sculpture and more.

من 26 يونيو إلي 11 سبتمبر
معرض صيفي جماعي

يمثل معرضنا الجماعي الصيفي تتويجاً لتاريخ مشربية الغني والممتد عبر عقود. يضم المعرض مجموعة متنوعة من الفنانين، بعضهم رافق الجاليري منذ البداية والبعض الآخر من المواهب المكتشفة حديثاً، مما يُعد احتفال حيوي بالأصالة في التعبير الفني المعاصر. يقدم هذا المعرض مجموعة متنوعة من التقنيات،  كالرسم الزيتي، الكولاج، النحت، التصوير الفوتوغرافي، والمزيد.


​

​

From 19 May to 12 June

Freestyle Cairo offers viewers a unique perspective on the vibrant city of Cairo, with
Luigerman, a Colombian photographer, exploring the world of Cairo with an outsider’s eye,
while the painter Essam Alaa reflects on a world in which he’s been thoroughly immersed
since birth.
The two artists do not aim to present a faithful mirror of the city; instead, they each interpret
and transpose their perspectives through the mediums of painting and photography. In the
manner of the renowned photographer Etienne Sved, who published the remarkable photo
book "Egypt Face to Face" in 1954, Essam Alaa's paintings and Luis German's photography
capture spontaneous expressions of emotions, sensations, and the vibrancy of a magical
and ancient city, as well as explore the immutable forms of Cairo life, including human
attitudes, looks, gestures, and movements that persist in this urban world.
In this exhibition, we will not encounter a dormant world; instead, we will witness people and
space in motion, a wealth of emotional expressions. The strength and influence of this
marriage between photography and painting stem from the translation of this reality into an
appropriate language, to the point of superimposing the two arts on the same canvas. Will
their two visions oppose or complement each other? Will the juxtaposition presented to us by
Etienne Sved of this perfect temporal similarity between the Pharaonic and contemporary
eras be found in this same space in 2024? These are the questions raised by this distinctive
exhibition.

​
من 19 مايو إلي 12 يونيو
"فري ستايل كايرو"
عصام علاء و لويجرمان

يقدم "فري ستايل كايرو" للمشاهدين منظوراً فريداً لمدينة القاهرة النابضة بالحياة، حيث يستكشف المصور الكولومبي لويجرمان عالم القاهرة بعين خارجية، بينما يتأمل الرسام عصام علاء عالماً كان منغمساً فيه تماماً منذ ولادته. 

لا يهدف الفنانان إلى تقديم مرآة صادقة عن المدينة؛  لكن يقوم كل منهم بتفسير ونقل وجهات نظره من خلال وسائط الرسم والتصوير الفوتوغرافي. على طريقة المصور الشهير إتيان سفيد الذي نشر كتاب الصور الرائع "مصر وجهاً لوجه" عام 1954، تلتقط لوحات عصام علاء ولقطات لويجرمان التعبيرات العفوية عن عواطف وحيوية مدينة ساحرة قديمة. بالإضافة إلى استكشاف الأشكال الثابتة للحياة في القاهرة، بما في ذلك المواقف الإنسانية والنظرات والإيماءات والحركات التي لا تزال قائمة في هذا العالم الحضري.

From 31 March to 8 May
​
My Favorite Things started in 2016 as a small group exhibition, showing the artworks of 3 chosen women artists; featured by Mashrabia as the revelation of the season. In due course, “My Favorite Things” became an inclusive
annual exhibition promoting and supporting up and coming women artists in Egypt. Its main aim is to guarantee for women to have a permanent and safe space, for exposure and free expression, maintaining a high artistic quality
based on originality and innovative thought. There is no restriction to themes, as we seek authentic artwork that is most true, essentially reflecting subjects of great importance to the artists. This year's selection features 20 female
artists: Kamila Bassiouni, Marwa Talaat, Raghda Khairy, Hana Osama, Alaa Ayman Hassan, Heba Tarek, Mona Khaliel, Salma Youssef, Farida Mahdi, Rana Ahmed, Rowan Eldib, Nouran Malek, Afraa Ahmed, Alaa Abdelrahman, Mariam Soliman Elsayed, Sherry Ehab, Hager Ahmed, Dalila Hassanein, Sarah Zaki, Reem Salah, and Yasmine Shash, most of them participating for the first time. Their contributions give us a refreshing idea about what is contemporary art now in Egypt.


"أشيائي المفضلة 8"
من 31 مارس حتى 8 مايو
معرض جماعي
 
​يسعدنا بقاعة المشربية للفن المعاصر استضافة معرضنا "أشيائي المفضلة " لثامن سنة على التوالي مع مجموعة من الفنانات، حيث بدأ معرض أشيائي المفضلة كمعرض صغير في 2016 يضم ثلاثة من الأعمال المختارة لثلاثة فنانات
إلا أنه مع مرور الوقت تطور إلى أن أصبح معرض هدفه الأساسي دعم و إعطاء مساحة آمنة للفنانات للتعبير عن رأيهم وما يؤمنون به.
المعرض لا يقتصر على مواضيع محددة بل يطمح لعرض أعمال صادقة تعكس كل ما هو مهم لكل فنانة.
​
تشرف مشربية بعرض أعمال 20 فنانة: كاملة بسيوني، مروة طلعت، رغدة خيري، هنا أسامة، آلاء أيمن حسن، هبة طارق، مني خليل، سلمي يوسف، فريدة مهدي، رنا أحمد، روان الديب، نوران مالك، عفراء أحمد، آلاء عبد الرحمن، مريم سليمان السيد، شيري إيهاب، هاجر أحمد، دليلة حسنين، سارة زكي، و ريم صلاح, معظمهم يشارك للمرة الأولى في أشيائي المفضلة، مشاركاتهم هذه السنة
تعطينا تصور جديد عن ما أصبح عليه الفن المعاصر الآن في مصر

From 14 January to 21 February

Sabah Naim discovers a profound connection between the principles of Sufi movements and her weaving techniques. The intricate process of textile manufacturing inherently involves the interweaving of diverse threads and colors to create a unified form. The rhythmic movements of the body during the act of weaving mirror the fluid motions of Sufi whirling. Both practices embody a sense of harmony and unity, as disparate elements come together to form a cohesive whole. Through this intersection, Naim finds a spiritual resonance, where the art of weaving becomes a meditative and transformative journey, much like the Sufi path of inner exploration and enlightenment.

من 14 يناير إلي 21 فبراير
نسجيات من خيوط وكلمات" للفنانة صباح نعيم"

​ترى صباح نعيم في ممارساتها للنسيج تقاطع بينه وبين الحركات الصوفية.
فصناعة المنسوجات بطبيعتها صناعة معقدة تتضمن نسج خيوط وألوان مختلفة معًا لتكوين شكل متماسك. والحركات الإيقاعية للجسد أثناء انخراطه في الممارسات النسيجية، مشابه لحركات الدوران الصوفي. تجسد كلتا المُمارستين لدى الفنانة إحساساً بالانسجام والوحدة. فمن خلال هذا التقاطع، تجد نعيم صدى روحياً، حيث يصبح النسيج رحلة تأملية وتحويلية، تشبه إلى حد كبير المسار الصوفي للاستكشاف الداخلي التنوير.

From 3 December to 3 January

Haunted by the ghosts of conversations, fatal encounters, and fallen spirits, Ahmed Nosseir creates a chain of metaphors that appear in infinite variations in this exhibition. Unfamiliar figures illuminated in a hazy light represent an intangible force, one that cannot be captured even in painting.

من 3 ديسمبر إلي 3 يناير
"مجاذيب" للفنان أحمد نصير

مسكونًا بأشباح المحادثات و لقاءات الأرواح ، ينسج أحمد نصير سلسلة من الاستعارات التي تظهر في أشكال لا معدودة في معرضه "مجاذيب". أشكال غير مألوفة في ضوء خافت تعبر عن قوة غير ملموسة، قوة لا يمكن حصرها حتى في الرسم.
​

​From 26 November to 30 November

The exclusive 5-day exhibition chronicles the Dutch-Jamaican artist’s self-reinvention journey with her wearable golden artifacts on display alongside her sound-and-film dreamscapes.

Taking visual inspiration from both Egypt and South Africa, the artifacts are a culmination of Ja.lizah’s personal journey over the last few years which has brought her to both countries. These influences are prevalent and can be seen throughout the exhibition.

من 26 نوفمبر حتى 30 نوفمبر
معرض "0112223" للفنانة جاليزا

تروي الفنانة من خلال المعرض رحلتها الذاتية عبر قطع حُلي تُعرض جنبًا إلى جنب مع مقاطع صوتية ومصورة. استلهمت الفنانة تصميماتها لقطع الحُلي من التراث والثقافة المصرية وجنوب افريقيا، حيث مكثت سنواتها الماضية بين البلدين. تتجلى هذه التأثيرات ويمكن ملاحظتها بوضوح في أعمالها.
 

From 22 October to 22 November 2023

Every Street, A Story by Amre Heiba & Yasmine Shash showcases a captivating dialogue between two generations through their prints collection.

Inspired by the poem Rahel Al Nahar by Iraqi poet Badr Shakir Al-Sayyab, Amre Heiba's 
etchings reflect his unique vision and personal experiences, exploring themes such as the passage of time between despair and the struggle of hope, the relationship between place and what unfolds within it, and the nostalgia for a tranquil past free from the weight of sorrow. 

In Shash's prints, she contemplates the experience of a city, one that is changing rapidly and brutally. Exterior landscapes that swim between the real and imaginary are alienating, complex, distant, and inaccessible. The ruins maintain their charm and the sum of unidentifiable elements seem to forge a very identifiable landscape. Layers of woodcuts rest side by side or over these etched landscapes. These prints come to life through a long process that entails multi-plate etching, wood carving, and printing, a process akin to that of the layering, texturing, and erasures the city undergoes while every plate represents a fragment of its non-linear story. 

من 22 أكتوبر حتى 22 نوفمبر
معرض "الشوارع حواديت" للفنان عمرو هيبة والفنانة ياسمين شاش
 
​يقدم هذا المعرض حواراً بين جيلين من خلال مجموعة مطبوعاتهم الخاصة. 

مجموعة عمرو هيبة مستوحاة من قصيدة "رحيل النهار" للشاعر العراقي بدر شاكر السياب. تعتبر دراسة وتأمل، المجموعات الشعرية المختلفة بمثابة نقطة انطلاق لمشاريعه وأعماله الفنية. ويستخدم الفنان هذه الكلمات والصور الشعرية الملهمة ليس فقط لترجمتها بصريًا، بل أيضًا لنسج قصص أسطورية يحاول من خلالها تفكيك وفهم بعض المفاهيم التي تشغل ذهنه.

بينما تتأمل ياسمين شاش في مجموعتها تجربة مدينة تتغير بسرعة ووحشية. المناظر الطبيعية الخارجية التي تسبح بين الواقع والخيال، منعزلة ومعقدة وبعيدة ولا يمكن الوصول إليها. توجد طبقات من النقوش الخشبية جنبًا إلى جنب أو فوق هذه المناظر الطبيعية المحفورة. تنبض هذه المطبوعات بالحياة من خلال عملية طويلة تتضمن الحفر على ألواح متعددة ونحت الخشب، والطباعة. وهي عملية تشبه عملية الحزف والإزالة التي تمر بها المدينة. كما تمثل كل مطبوعة جزءًا من قصتها غير الخطية.

From 7/6 to 30/7/2023

A multifaceted show that features an eclectic collection of over 25 of our contemporary artists. Some of the works were created decades ago, some were created yesterday, and some were borrowed from private collections. As for the blue, it guides us to the end of a season and ushers in a new one. 

من 7/6 إلي 30/7/2023 

 المعرض الجماعي "كل شيء.. وأشياء أخرى"،  يضم المعرض أعمال لـ 25 فنان وفنانة على مدار تاريخ الجاليري والحركة الفنية المعاصرة في مصر. 
تتميز الأعمال بتقنيات مختلفة حيث تتناول عدة مواضيع تعكس ثقافات وتقاليد متنوعة ما بين الماضي والحاضر. يعد المعرض اختتامًا لنهاية الموسم. نتطلع إلى حضوركم وتشريفنا بزيارتكم للمعرض.

​From 7 May to 1 June

Drawing inspiration from ancient theories, Hala Abu Shady carefully accumulated a collection of images depicting war and peace, illness and health, and rises and falls. In this multimedia art exhibition, the discussion on moon phases is documented in various forms.
Abu Shady’s beliefs inspired a series of artworks comprising photo collage, photo montage, photography, drawings, paintings, and a video artwork as well that is strongly connected to the black moon mythology.

من 7 مايو حتى 1 يونيو
 "قمر أسود"
معرض فردي للفنان هالة أبو شادي

في معرض الوسائط المتعددة, قدمت هالة أبو شادي مناقشة مفتوحة لفترات العودة للأقمار بأشكال و حياوات مختلفة وعودة القمر الأسود بشكل خاص، تلك المناقشات تعتمد على مستوى التنمية البشرية على مر العصور كما هو الحال دائمًا. فليس هناك شك في أن قوة المعتقدات تُؤثر بشكل كبير على المعتقدات البشرية وتظهر في الفولكلور والأساطير والفكر الديني أيضاً. 
معتقداتها وأفكارها الداخلية نحو القمر الأسود خَلَقَت أعمالًا فنية بإستخدام تقنيات الفوتوكولاج، و الفوتومونتاج، والتصوير الفوتوغرافي، والرسم بالأحبار، والتصوير الزيتي و الأكريليك، وحتى عمل فيديو أرت مرتبط بفكرة التعمق في أساطير العالم عن الأقمار السوداء التي تؤثر على أرواح البشر وأجسادهم وقراراتهم على مر العصور.
​

From 19 March to 20 April

Xavier Puigmarti, Cairo-based Spanish artist, returns with yet another exciting solo exhibition at Mashrabia Gallery of Contemporary Art.
When asked why he paints, Xavier answers with a banal sentence: "I paint to kill time", or as one might say, "to avoid boredom". Yet this answer is far from banal: Time is man's worst enemy. As Xavier says: "We know the outcome of our battle against time: It always kills us in the end. Who wouldn’t wish to master time, to speed or slow it, to visit the past or unveil the future?
In this exhibit, titled "Timeline", Xavier Puigmarti plays with time; Long paper sheets (300x70 cm) feature drawings of
himself alongside miniatures of his most iconic paintings of old. The miniatures save them from being forgotten.
As we know, memory is the safest means of traveling through time. Each sheet of paper is a visual biography of sorts, an entire retrospective captured in a single vision/snapshot. Paintings from various periods will accompany these retrospective sheets. In this way, the memories they preserve will in part materialize.


من 19 مارس حتى 20 ابريل
 " تسلسل زمني"
معرض فردي للفنان خافيير بويجمارتي

يعود خافيير من ثاني إلى مشربية جاليري بمعرض فردي مثير للانتباه. "عندما سئل لماذا يرسم ، أجاب بجملة مبتذلة: "أرسم لأقتل الوقت" ، أو كما يقال, "لتجنب الملل"
لكن هذه الإجابة بعيدة كل البعد عن كونها مبتذلة. فالوقت هو أسوأ عدو لنا. نحن نعرف نتيجة معركتنا ضد
.الوقت: إنه يقتلنا دائمًا في النهاية.
من منا لا يرغب في إتقان الوقت ، أو تسريعه أو إبطائه ، أو زيارة الماضي أو كشف النقاب عن المستقبل؟
في هذا المعرض نلعب بمرور الوقت. يتميز هذا المعرض برسومات للفنان بجانب البعض من لوحاته الشهيرة بشكل مصغر على أوراق طويلة (300 × 70 سم). و بذلك, ينقذ لوحاته من النسيان
  كما نعلم ، الذاكرة هي أسلم وسيلة للسفر عبر الزمن. كل لوحة تعمل كسيرة ذاتية من نوع ما.
يحفظون سوف تتحقق جزئيا.

From 23 February to 16 March

“I looked up to behold a young man; for the first time, the sun kissed my own naked face.
For the first time, my soul was inflamed with love for the sun, and I wanted my masks no
more.” - Gibran Khalil Gibran
The artist’s new project is inspired by Khalil Gibran's book “The Madman” made up of
parables and poems. Alaa created this project as a celebration of the emergence from
darkness into life and light, from misunderstanding the world to enlightenment and
knowledge.
The artist invites us to unveil the mystery in his work and step out of our comfort zones.

2023  من 23 فبراير حتى  16 مارس
 " كيف اصبحت المجنون؟"
معرض فردي للفنان عصام علاء
"نظرتُ لأرى شابًا. لأول مرة ، قبلت الشمس وجهي العاري. لأول مرة ، اشتعلت روحي بحب الشمس ، ولم أرغب في ارتداء أقنعة بعد الآن ". - جبران خليل جبران
استوحى الفنان مشروعه الجديد من كتاب "المجنون" لجبران خليل جبران. هذا المشروع  يعتبره الفنان كاحتفال بالبروز من الظلام إلى الحياة والنور ، ومن سوء فهم العالم إلى التنوير والمعرفة.
يدعونا الفنان لاستكشاف الغموض من خلال أعماله والخروج من المساحات الآمنة. 
​

From 15 January to 20 February
​
This annual all-girls exhibition started in 2016 as a small group exhibition, showing the artworks of 3 chosen women artists; featured by Mashrabia as the revelation of the season. In due course, “My Favorite Things” became an inclusive annual exhibition promoting and supporting up and coming women artists in Egypt. Its main aim is to guarantee for women to have a permanent and safe space, for exposure and free expression, maintaining a high artistic quality based on originality and innovative thought. There is no restriction to themes, as we seek authentic artwork that is most true, essentially reflecting subjects of great importance to the artists. This year's selection includes 20 female artists, most of them participating for the first time. Their contributions give us a refreshing idea about what is contemporary art now in Egypt.
​
"أشيائي المفضلة 7"
من 15 يناير حتى 20 فبراير
معرض جماعي
 
​يسعدنا بقاعة المشربية للفن المعاصر استضافة معرضنا "أشيائي المفضلة " لسابع سنة على التوالي مع مجموعة من الفنانات، حيث بدأ معرض أشيائي المفضلة كمعرض صغير في 2016 يضم ثلاثة من الأعمال المختارة لثلاثة فنانات
إلا أنه مع مرور الوقت تطور إلى أن أصبح معرض هدفه الأساسي دعم و إعطاء مساحة آمنة للفنانات للتعبير عن رأيهم وما يؤمنون به.
المعرض لا يقتصر على مواضيع محددة بل يطمح لعرض أعمال صادقة تعكس كل ما هو مهم لكل فنانة.

تتشرف مشربية بعرض أعمال 20 فنانة معظمهم يشارك للمرة الأولى في أشيائي المفضلة، مشاركاتهم هذه السنة
تعطينا تصور جديد عن ما أصبح عليه الفن المعاصر الآن في مصر
​
​